Reseña: En 'Aspectos del amor', algunos vínculos problemáticos
Para aquellos que encuentran los triángulos amorosos regulares demasiado pedestres, los cuadriláteros y los pentágonos también están disponibles. Los arreglos no convencionales están a la orden del día en un renacimiento dinámico de 'Aspects of Love' de Andrew Lloyd Webber, que se estrenó el jueves en el Lyric Theatre de Londres. Este musical en dos actos, inspirado en una novela de 1955 de David Garnett, enfrenta a un joven contra su tío en una pelea por el afecto de una actriz voluble; es un juego camp, sin excusas amorales que presenta alegres traiciones, intercambios de parejas dentro de la familia y coqueteos intergeneracionales cuestionables. coronación del rey Carlos III.)
Este 'Aspectos del amor' está exquisitamente producido y magníficamente interpretado, pero, como muchos libertinos de la vida real, eventualmente se dobla bajo el peso de sus excesos.
Comenzamos en 1947, en la zona rural del suroeste de Francia, donde Rose (Laura Pitt-Pulford), una actriz en apuros, conoce a Alex (Jamie Bogyo), un admirador ferviente. Alex, de 18 años, invita a Rose a quedarse con él en una villa propiedad de George. (Michael Ball), su tío rico, y los dos se enamoran. Pero Rose luego abandona sin contemplaciones a Alex por su tío, para consternación de la pareja de George, Giulietta (Danielle de Niese), una escultora italiana.
Nos comunicamos con los cuatro a intervalos durante los próximos 20 años, a medida que la acción se traslada a París, luego a Venecia y luego de regreso a la campiña francesa. Alex y Rose nunca pueden dejarse solos. Para complicar aún más las cosas, ambos también intiman con Giulietta. Cue celos, recriminaciones y mucho drama.
Pitt-Pulford es carismática y atractiva como Rose. Una presencia escénica vibrante, es a la vez imperiosa, frívola y necesitada: la actriz histriónica por excelencia. La interpretación de Bogyo de un joven inexperto y enamorado es convincente; con frecuencia está exasperado, y nos solidarizamos con su situación porque es demasiado inexperto para saber algo mejor. que hay muchos más peces en el mar ('La vida sigue. El amor va libre.') Su sangre serena es el corazón palpitante del espectáculo.
La producción está impecablemente preparada, y el exquisito diseño del escenario de John McFarlane incorpora hermosos fondos pintados que representan escenas callejeras parisinas y paisajes rurales. Un escenario giratorio se despliega con buenos resultados durante las escenas románticas para evocar la euforia vertiginosa del amor temprano.
Aunque el programa es prácticamente impecable como espectáculo audiovisual, la historia se desvanece gradualmente. Las cosas toman un giro malsano en el segundo acto con la presentación de Jenny, la hija pequeña de George y Rose (interpretada primero, cuando era niña, por Indiana Ashworth y luego , cuando era adolescente, por Anna Unwin). Jenny se enamora intensamente de Alex, y el subsiguiente deseo-ellos-no-ellos es escalofriante. El espíritu obsceno y pantomímico del primer acto da paso a la incomodidad; una audiencia que había estado ronroneando positivamente en el intermedio estaba palpablemente incómoda con esta historia.
Para dar cuenta de esta transición un tanto discordante, debemos volver a la novela en la que se basa el musical. Su autor, David Garnett, conocido como 'Bunny' por sus amigos, era un miembro del grupo literario de Bloomsbury conocido por su actitud arrogante en asuntos de romance. Sus padres habían vivido en un ménage à trois con una joven actriz, y el comportamiento sexual excéntrico era un tema recurrente en su vida. En 1942, se casó con Angelica Bell, la hija de su ex amante, quien, en una carta de 24 años anteriormente, se identificó como un cónyuge potencial cuando ella era solo un bebé.
La novela de Garnett puede haber tenido cierto atractivo transgresor a mediados de la década de 1950, en los albores de una revolución en las costumbres sexuales. Pero desde una perspectiva del siglo XXI, la historia parece, en el mejor de los casos, una curiosidad kitsch. Hay algo extrañamente ingenuo en dignificando tales enredos románticos defectuosos (amor de cachorro, enamoramiento, acicalamiento) con la seriedad sentimental de la melodía sensiblera del programa, 'Love Changes Everything'. En verdad, la cancioncilla que mejor captura el espíritu de Garnett es 'Hand Me the Wine and the Dice' del Acto 2, un himno optimista para vivir el momento.
Tanto en la novela como en el escenario, los personajes están tan esbozados que es difícil tomar en serio sus emociones, especialmente dada la notable discrepancia entre la intensidad de sus sentimientos profesados y la inconstancia de sus afectos. Tal vez el verdadero tema de este musical no es romance per se, pero un egoísmo desmesurado, lo que hoy en día llamaríamos narcisismo. Es un viaje placentero, y hay suficiente merecido para satisfacer a los moralistas, pero uno se pregunta, parafraseando a Tina Turner, qué tiene que ver el amor con él.
Aspectos del amor
Hasta el 11 de noviembre en el Lyric Theatre de Londres; aspectos del amor.com.
