'Los que estamos detrás de escena aprovechamos la exposición para hacernos un poco de autoelogio y jugar un poco ese juego. Pero, más allá de eso, uno participa en los registros y aporta muchas cosas', reflexionó en su presente.

Para Cotton, la explosión de la música urbana contribuyó a visibilizar el rol del productor, circunstancia que aprovecha siempre que puede para aportar sus conocimientos impartiendo talleres para más de 400 personas, en charlas abiertas en el mundo virtual. y al aire en algún programa de radio, siempre con una sesión abierta y dispuesta a compartir algunos de sus trucos.

'Con los artistas nos marcamos metas o consignas a la hora de hacer un disco', dice. 'Empecé a producir mis primeros discos de manera profesional cuando tenía 19 años, cuando nadie compartía datos y solo los podías encontrar en inglés o en algunas revistas aquí. Nueva música como la música urbana, donde muchas veces es el productor quien toca. todos los instrumentos y registros. Entonces es lógico que como hay menos gente involucrada, tengamos otro protagonismo', repasó.

En los últimos tiempos incursionó en la composición musical para una serie de ficción como 'El Reino' que también marcó el primer paso en su relación profesional con La Jefa del Trap quien prestó su voz para el telón musical.

'Soy un gran fan de 'Making Off'. Recuerdo ver al chico de ET tocando una melodía en el piano y entender por qué la escena de la bicicleta tenía ese sonido', deslizó al respecto.

'Cada proyecto que asumo es un poco un salto al vacío. Ahora estoy haciendo el disco de Soledad Pastorutti, y tenía pensado hacerle un disco de folclore porque ella viene de ese ambiente y yo nunca había hecho un disco de la género.'Nico Cotton

Mejor conocido por su papel como productor, también aportó sus habilidades como técnico de grabación y mezcla a una larga lista de álbumes célebres. Entre sus tres roles, trabajó con artistas como Wos, Nicki Nicole, Tiago PZK, Louta, Juan Ingaramo, entre otros. , Ca7riel, J Mena, Zoe Gotusso, Axel, El Kuelgue, Natalie Pérez y fue nominado tres veces a los Latin Grammys.

Télam: ¿Qué salto al vacío hay a la hora de aceptar un proyecto o un artista? ¿Cómo fue lanzarte a hacer música para una serie por primera vez?

Nico Cotton: Cada proyecto que asumo es un pequeño salto al vacío. Ahora estoy haciendo el disco de Soledad Pastorutti, y tenía planeado hacer un disco de folklore porque ella viene de ese fondo y nunca había hecho un disco del género. Fue como tirarme a la piscina con todo y aprender algo que nunca había hecho y que me emociona mucho. Cuando me llamaron para hacer la música de 'El Reino', me hablaron de los actores, de qué iba la historia y qué importancia iba a tener, pero no entendí nada aunque sentí que podía hazlo. Que si me cagaba con la música no pasaría nada. Habrán visto en mí que les funciona y así fue: la música era buena y tenía buena repercusión. Fue un trabajo muy jodido pero súper entretenido. Ahora vamos

T: ¿Y cómo fue el proceso? ¿Qué emoción buscabas provocar con la música?

NC: Primero, obviamente, leímos el guión y comenzamos el ida y vuelta, enviándole algunas piezas musicales al director Marcelo Piñeyro. Hubo mucho de ida y vuelta: 'que más brillante, que más oscuro'. Después de eso, con la serie terminada, me dieron el primer corte del primer capítulo y ahí comenzamos escena por escena mirando la imagen de enviarle unas piezas musicales a Marcelo Piñeyro, el director. Todo el tiempo fue de ida y vuelta y muchas correcciones. Fue difícil pero también divertido porque era algo nuevo para mí. Cuando lo estaba haciendo, veía imágenes sin color, sin edición, y todo me parecía muy crudo, porque no estaba acostumbrado a trabajar en eso.

T: ¿Y te ayuda trabajar como artista apelando a disparadores o referencias visuales? ¿Cómo funciona esa relación con el lenguaje visual dentro del proceso creativo de la producción musical?

NC: Funciona así. Para 'Nena Trampa', el disco de Cazzu, la premisa era que fuera un disco violento y bélico, donde ella tenía muchas cosas que decir y la música tenía que acompañar. Obviamente, cuando haces un álbum hay muchos colores, no sé si hay uno solo o hay una paleta. Quizás el registro de Cazzu era negro, pero de repente hubo un gris más claro. Es algo que me gusta a la hora de hacer un disco. Fue lo mismo que cuando hicimos el álbum Knowing Russia, donde queríamos un color que sonara más natural, sin procesar y orgánico, casi sin edición. La voz tenía que sentirse natural, independientemente de cualquier imperfección. Con los artistas nos ponemos metas o consignas a la hora de hacer un disco y eso ayuda mucho porque te pone un límite y luego vas por ese camino. Es diferente cuando tienes otro tipo de artistas con canciones muy diferentes, porque el álbum termina siendo más un collage de canciones que algo unificado. Es divertido para mí trabajar conceptualmente. el ritmo del reggaetón, pero todos son diferentes. El concepto era que estuviera el ritmo del reguetón pero no el reguetón: hay un merengue que estuvo nominado a mejor canción de cuarteto, pero eso es otra cosa. puedes hacer un disco que sea divertido de escuchar y que no te aburra. El concepto era que estuviera presente el ritmo del reggaetón pero no el reggaetón: hay un merengue que estuvo nominado a mejor canción de cuarteto, pero eso es otra cosa. Dentro de ese concepto, puedes hacer un disco divertido para escuchar y no aburrir. El concepto era que estuviera presente el ritmo del reggaetón pero no el reggaetón: hay un merengue que estuvo nominado a mejor canción de cuarteto, pero eso es otra cosa. Dentro de ese concepto, puedes hacer un disco divertido para escuchar y no aburrirte.

T: ¿Cómo fue saltar del disco 'The Direction' de Knowing Russia, donde la premisa es la búsqueda de un sonido 'clásico moderno', para trabajar con Cazzu en un disco de trap y con una computadora como instrumento principal? ¿Y por qué decidiste hacerlo en Puerto Rico?

NC: No vengo del trasfondo trap y urbano, pero es música que consumo y realmente me gusta hacerla. Cuando me llamó para ofrecerme hacer el disco, le dije que estaba emocionado y me sugirió que nos fuéramos de viaje. no entendí nada Iba a una casa en Puerto Rico y yo ni sabía si íbamos a ir a la playa o qué, pero me mandó, obviamente. Vivimos juntos durante un mes en un departamento en un lugar espectacular. Empezó a mostrarme mucha música de allí que tal vez yo no conocía y empecé a re-inspirarme en ese contexto. Esa sensación de estar en otro lugar nos ayudó mucho y en un mes hicimos una veintena de canciones y acabamos eligiendo las que iban en el disco. Fue grandioso, luego entendí que eso me llevó a estar inspirado y estar en la misma página y desconectado del mundo exterior. Ella necesitaba eso, yo necesitaba a alguien que pudiera entenderlo. Aunque era una producción urbana, no iba con los 'beats' armados porque yo no trabajo así. Hay muchos productores que abren la computadora, te los muestran y hacen una canción, pero tuvimos una charla de unas dos o tres horas hablando de cualquier cosa y luego comenzábamos a hacer música. A veces hacíamos reguetón, otras pop y luego folklore porque pintaba. Prefiero eso, respirar esa cultura y conectar con algunos artistas de allí, ver cómo viven, cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Yo no iba con los 'beats' armados porque yo no trabajo así. Hay muchos productores que abren la computadora, te la muestran y haces una canción, pero tuvimos una charla de quizás dos o tres horas hablando de cualquier cosa y luego comenzamos a hacer música. A veces hacíamos reguetón, otras pop y luego folklore porque pintaba. Prefiero eso, respirar esa cultura y conectar con algunos artistas de allí, ver cómo viven, cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: Fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien le agradezco mucho. Fue muy loco y muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. No me fui con los 'beats' armado porque yo no trabajo así. Hay muchos productores que abren la computadora, te la muestran y haces una canción, pero tuvimos una charla de quizás dos o tres horas hablando de cualquier cosa y luego comenzamos a hacer música. A veces hacíamos reguetón, otras pop y luego folklore porque pintaba. Prefiero eso, respirar esa cultura y conectar con algunos artistas de allí, ver cómo viven, cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: Fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien le agradezco mucho. Fue muy loco y muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Pero teníamos una charla de quizás dos o tres horas hablando de cualquier cosa y luego comenzábamos a hacer música. A veces hacíamos reggaetón, otras veces pop y luego folklore porque pintaba. Prefiero eso, respirar esa cultura y conectar con algunos artistas de allí, ver cómo viven, cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Pero teníamos una charla de quizás dos o tres horas hablando de cualquier cosa y luego empezábamos a hacer música. A veces hacíamos reguetón, otras pop y luego folklore porque pintaba. Prefiero eso, respirar esa cultura y conectar con algunos artistas de allí, ver cómo viven, cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y fue muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y fue muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y nos fuimos con muchas ideas. fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y fue muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y fue muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y nos fuimos con muchas ideas. fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y fue muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y salimos con muchas ideas. Cómo piensan y cuál es su energía. Aprendí mucho: fue como un curso intensivo de reggaeton y trap con Juli, a quien agradezco mucho. Fue muy loco y fue muy bueno. La experiencia fue muy agotadora, pero muy productiva y nos fuimos con muchas ideas.